El segundo Claustro de la Iglesia se construyó en el siglo XVI y fue diseñado en base al movimiento renacentista por lo que se le conoce como “claustro renacentista”.
El claustro consta de amplios lados y planta cuadrada, aunque ligeramente irregular, se compone de dos cuerpos: el inferior con ocho arcos sobre columnas en cada panda y el superior con dieciséis arquillos de menor tamaño.
Este edificio de grandes dimensiones y de claro estilo renacentista fue construido en 1585 y terminado en 1615. El autor es San Juan de Ribera. El edificio lo constituyen una serie de dependencias colegiales unidas a una Iglesia. La parte del claustro es la zona más representativa y donde se hace de notar el estilo renacentista en detalles como las columnas de mármol genovés. La iglesia de planta de cruz latina y representada en su interior por una rica decoración tales como frescos.
En la fachada destaca la galería superior de arquillos y la torre campanario de la esquina. La portada realizada en mármol presenta un arco adintelado flanqueado por columnas pareadas sobre pedestales. Entre el claustro y la Iglesia se encuentra un patio inspirado en el estilo renacentista.
La catedral de Valencia se desarrolló en diversos siglos, recibiendo influencias de varios estilos; gótica, románica, renacentista y barroco.
En el período del Renacimiento destacan dos obras principales: las pinturas del retablo mayor, de Fernando de los Llanos y Fernando Yáñez de la Almedina; y la Obra nova, una tribuna de tres pisos de estilo renacentista y que conecta la catedral con la basílica de la Virgen de los Desamparados.
La Obra Nova es una galería renacentista construida en 1566 por el arquitecto Miquel Porcar y destacan en ella las arcadas abiertas en sus dos pisos superiores. El piso inferior presenta arcos ciegos separados por pilastras. El primer piso contiene una arcada abierta cuyos vanos se separan por pilastras jónicas, mientras que el segundo se conforma por medio de una arcada soportada por cortas y estrechas columnas jónicas.
Esta tribuna era para contemplar los espectáculos públicos de la plaza como procesiones o ejecuciones públicas. Esto último es algo realmente macabro. Hoy nos preguntamos cómo podía la gente asistir con ilusión a contemplar la ejecución pública de un individuo.
El Barroco llegó a Valencia en el siglo XVII como al resto del país y se trata de un movimiento artístico marcado por el influjo del Herrerianismo del escorial y la severidad localizada en los edificios religiosos, incorporando poco a poco un barroco eclesiástico y monárquico. Así lo vemos en los monasterios de San Miguel y de los Reyes.
A fines de siglo, la influencia ornamental presiona a mecenas y artistas, de modo que comienza una etapa de revestimiento de edificios góticos a veces completada con bóvedas al fresco que ayudan a la fantasía visual creada por la conjunción de todas las artes. Tal es el caso de la Iglesia de los Santos Juanes o de San Juan del Mercado. Artistas como Juan Bautista Viñes, Pérez Castiel y Juan Bautista Mínguez, que trabajan especialmente en las nuevas “Capillas de la Comunión”, como vemos en la de la Iglesia de San Nicolás o en el remate y ornamentación de las antiguas torres, campanarios góticos que, incluso se sustituyen por nuevos como el caso de la Torre de Santa Catalina.
El siglo XVIII con la llegada de la dinastía borbónica, introduce las formas propias del Rococó, que se traducen en los interiores religiosos con profusión de guirnaldas, estucos y yesos dorados creando un estilo muy colorido, a los que se le añade la azulejería de Manises, de gran tradición en Valencia desde la época medieval. Esta simbiosis artística la podemos encontrar en la Iglesia de Nuestra Señora del Pilar. Por otro lado, el edificio señero de esta nueva arquitectura de influencia francesa la tiene en el Palacio del Marqués de Dos Aguas.
Pero a mediados del siglo XVIII el barroco se sigue viendo en la fachada principal de la Catedral relegando el Rococó a las zonas rurales para introducir en la ciudad la producción artística “culta” como es el caso del Camarín de la Virgen de los Desamparados.
Año 1684. El mejor y más importante ejemplo del barroco decorado del siglo XVII en la ciudad de Valencia. Esta joya de la arquitectura barroca fue costeada por el arzobispo Cameros. El presbiterio ojival, por la envoltura barroca, se comenzó haciendo bóvedas en los cinco ochavos de la capilla, abriendo lunetos, para entrada de luz. En los arcos de la bóveda se colocaron motivos florales, entrelazados con amorcillos y relieves que terminan en la clave de la bóveda y el autor Pérez Castiel puso columnas salomónicas decoradas con guirnaldas que se enrollan al fuste, frontones partidos con conchas gallonadas, molduras de realce para luces y sombras, además de la ornamentación con formas vegetales.
Portada lateral de la Iglesia
de San Juan del Mercado, de los Santos Juanes. Es un acceso característico, aplicado en el siglo XVII a un edificio gótico al que se revestía según el gusto barroco. Tras sufrir dos grandes incendios, se le añadió una cabecera barroca hasta que, después de 1653, todo el templo fue reformado tanto en el interior como en el exterior. Los pedestales están dispuestos diagonalmente a la fachada, mientras que el frontón decorado de roleos, macollas y pomos en la escultura central de la virgen. El final de la decoración culmina en el interior, con la bóveda pintada al fresco por Antonio Palomino en 1703.
Muchos de estos edificios barrocos se encuentran vinculados a la Iglesia por lo que se pueden apreciar durante el siglo XVII se aprecian edificios barrocos tales como la Real Basílica de la Virgen de los Desamparados datado en 1653 y cuya autoría es de Diego Martinez Poce de Urrana. El edificio tiene una planta oval en un rectángulo, decorada al exterior por encuadres y balconajes de movidas líneas. A partir del siglo XVIII se decoró el interior con una bóveda al fresco subordinando el tambor a una pieza de apoyo. Con el neoclasicismo, el arquitecto Vicente Gascó, modificó y amplió el camarín y la semicripta conocida como “la coveta”.
Puerta principal de la Catedral de Valencia, también conocida por el nombre de “Puerta de los Hierros” por la reja semicircular que la protege. En 1703 se decidió eliminar la primitiva, (hoy desconocida) y construir la actual. El proyecto hubo de retrasarse hasta 1713 en q
ue fue retomado por Francisco Stolf y Francisco Vergara. Es un alarde de virtuosismo arquitectónico al incorporarle un forzado movimiento cóncavo con el que colabora una espléndida variedad escultórica.
El arquitecto Konrad Rudolf siguió estéticamente a Bernini y salvó el problema compositivo de un espacio escaso y la cercanía del enorme campanario del Miguelete. Escultores como los Vergara culminaron el proyecto y, desde el agitado grupo de ángeles que rodea el anagrama de María, hasta la apoteósica Asunción del tercer cuerpo, Santos y Papas valencianos asisten desde sus difíciles pedestales y hornacinas al triunfo de la Virgen y la Iglesia Valenciana.
La Valencia del Pasado 